@專題報導

 
  • 我在比利時版畫駐村的日子

  • 〈文/范思琪〉 這篇文章主要是要分享,今年1至2月間,我在比利時馬賽版畫中心(Frans Masereel Centrum,以下簡稱FMC),為期5星期的駐村經驗。以下文章分成三個部分:FMC簡介、藝術家駐村創作及生活、我的駐村經驗談 馬賽版畫中心(Frans Masereel Centrum)簡介 如果你是以版畫為創作的藝術家、如果你的新作品需要使用到版畫媒材、如果你對版畫有滿腦子的想法和點子、如果你在研究版畫(技術研發)、如果你想帶學生來體驗藝術駐村、如果你在寫評論或在策劃版畫相關的展覽,如果你是其中之一,FMC歡迎你來駐村。 FMC是以經營版畫藝術(the field of Graphic Art)駐村為主的機構。它位在比利時卡斯特雷(Kasterlee)小鎮裡,離首都布魯塞爾約2-3小時車程的距離。中心除了一棟三層樓建築(作版畫工作室、展覽空間及行政區)外,還有10棟小木屋(作藝[...]
  • 從「太陽花學運」談版畫與運動

  • 〈文/陳曉朋〉 日前臺灣爆發「太陽花學運」,一群大學、研究所學生和民眾於3月18日發起佔領立法院的行動,以抗議國民黨立委張慶忠以荒唐的三十秒速度,草率宣布完成攸關臺灣未來經濟發展的《海峽兩岸服務貿易協議》委員會審查。在接下來的兩個星期,以學生為主的抗議民眾持續聚集在立法院外面,靜坐表達支持反對政府黑箱通過兩岸服冒協議。期間並爆發另一群抗議者於3月23日發動占領行政院的行動,遭警方以暴力強制驅離的事件。在學運領袖林飛帆等人的號召下,反黑箱服貿的民眾於3月30日在凱達格蘭大道舉行示威遊行活動,參與人數估計達數十萬人。目前「太陽花學運」仍然持續進行中。 在「太陽花學運」中,可以看到學生與民眾為了表達訴求,除了透過網路科技的途徑來說明自己的立場,也製作各種實體的文宣品來傳播訊息,例如張貼在立法院周圍的海報和傳單,以及做為支持抗議行動的身分識別使用,靜坐和遊行時所穿戴的頭巾和T-shirt等。其[...]
  • 織錦成面─版畫工坊的獨立時代

  • 〈文/黃椿元〉(椿版畫工作室) 隨印刷科技而演進的創作媒材 「印刷術」是傳遞人類訊息的重要媒介,而這些訊息並非僅限於文字。在歐洲啟蒙時代前,由於文字使用並未普及,許多知識及技能便以圖像的方式記載下來,再透過凹版印刷術的複製發行與傳遞,也成為印刷術起源的功能之一;而東亞文化也以中國的「農民畫」、「年畫」及日本的「浮世繪」等,將常民生活百態細緻的紀錄流傳,這些案例都說明了印刷與繪畫的連結。然「版畫」一詞正式的定義卻是20世紀中期以後的發展了;「版畫」是隨著印刷科技的演進而衍生出來的創作媒材,條件有三:它是間接性的 ﹝註1﹞ 、它具備複數、它是限量的。從另兩個面向看當下版畫的情狀:其一,今日所談論的「版畫」一詞,其實是累積了東西方各地數百年的印刷術統合,而這些繁雜的技法也正由各地的獨立工作室傳承保留或逐步佚失;其二,數位印刷與出版,同樣可以被歸類為當代印刷科技演進的一環,其發展對版畫[...]
  • 版畫為基礎的複合媒材作品:從板橋435藝文特區兩個展覽談起

  • <文/陳曉朋> 板橋435藝文特區萬板館和光復館同時展出*《Chop! Chop! 顏勤、范姜道歆雙個展》與《EP信仰-傅聖棻、吳嘉娣雙聯展》兩個版畫展,所有展出作者都是目前就讀於臺藝大美術系版畫藝術碩士班的年輕創作者,雖然是研究所學習過程中的階段性作品發表,其展出形式與內容表現卻與一般版畫展對比出明顯的差異,就版畫為基礎的複合媒材作品的發展可能與意義面向上,這兩個展覽是值得觀察與討論的有趣案例。 Chop! Chop!顏勤、范姜道歆雙個展 在雙個展中,顏勤同時展示了紙版(作品主版)和以凹版技法印刷紙版而得的凹版畫。作者以不同材質、紋路、色彩和厚度的紙張來製版,如此一來,紙版不但容易印製出豐富肌理層次的圖像,本身也有立體物件的構成美感條件基礎。而在范姜道歆的展出區塊中,藝術家在厚紙板、畫布、木版等不同材料的支撐基底上,重覆絹印不同的圖像,部分製作於木版的作品,於絹印完成後再以雕刻[...]
  • 版畫學會歐洲自我拓展-談2011年馬德里版畫博覽會之參予

  • <文/張家瑀> 回想1993年正是筆者在Sevilla大學藝術學院進入研究所階段選擇雕塑或設計與版畫組別的決戰時刻;原因在於在補修大學部2年10門的課程中,所上過的立造和雕塑是最引發我全力經營的課程,光是在泥塑階段就整整用掉兩年的時間,再加上暑假也接受友人的委託創作,感覺求學和生活的重心是要朝女雕塑家的路前進。俗云:人(男)怕入錯行。這句話當時在自己的腦海中不段盤旋,畢竟自己當時好不容易說服了一切,包括離開自己無法繼續喜愛的郵局工作,不想讓自己再次走錯路徑,人生畢竟只有幾個10年!!! 說實在,當時未設定自己到西班牙將朝往哪個特定的創作方向專研,在於自己要將原先在台灣所學的設計轉向純藝術創作之路,主要的關鍵是自己對於設計這行業沒有絕對的認同感,自認為這樣的工作質性無法讓自我在心靈上維持簡單的意境。但也許是冥冥中自有命定,在關鍵時刻,我竟然還是念舊式的選了版畫與設計組。 1992年的[...]
  • AP版畫創作空間

  • <文/林仁信> 來到士林芝山站附近,避開車水馬龍的大街,穿過一條僅容一部車子通過、不顯眼的小巷子,巷子兩旁盡是2、3層樓高的老透天厝,眼前斑駁的綠色鐵捲門上,掛著藍白相間的小招牌,「AP版畫創作空間」便是在這裡座落了17年之久。 「A.P.」對於版畫創作者而言,是作品完成簽名時的一種編號方式,但對於蔡義雄老師來說,是一個充滿回憶的空間,是一個以版畫創作和大家結緣的地方---「AP版畫創作空間Artist’s Printmaking Workshop」。 步入室內,第一個映入眼簾的是一方大白桌,白桌旁是一台充滿時間感的版畫壓印機,牆上掛滿了版畫原作及略為褪色的展覽海報,另一面牆的架上擺滿了各式油墨、顏料、工具及瓶瓶罐罐,在這個架子下方是由各種大小不一的抽屜所組成的玻璃桌,再另一牆邊的櫃子裡,也規矩的擺放著各種版畫相關的物品,這個看似擁擠又井然有序的空間,可以看出蔡老師對於版畫工作室的嚴[...]
  • 孫文雄雕版工作室

  • 在中央印製廠雕刻組工作50年退休之後,內人因著我對工作的熱愛,為我購買一間小套房做為我工作及作品展示,方便介紹雕凹技術及教學。一半當然是工作,另一半就掛些作品,頗有畫廊的感覺。 因為我特殊的雕凹版,所以我在門口掛上「雕凹入微」幾個字,十分醒目。 在好的環境之下工作,是讓我享受工作的樂趣,而學生在好的環境下學習,心情自然也不錯,學生說從來沒見過工作室這麼乾淨,這是自我要求得來的,因為品味是學來的。所以我的工作室不會有油味或化學劑的味道。 除了我在中央印製廠所學的雕凹技術之外,接觸版畫學會之後,積極投入凹版畫技術的研究。首先是我把我所專長的雕凹線加進美柔汀裏,我把它磨白之後再加上雕凹線,這樣美柔汀的表現就更加豐富。 另外我把壓克力板當雕凹版材,使用推刀及電鑽工具,也獲得很好的效果,因為金屬雕凹版要刻8開是很辛苦的事。 在印刷技術上我很用心,所以我發明了擦墨小滾筒,對凹版的擦拭很有用,不[...]
  • 我看椿版畫

  • <文/許維頴> 版畫工作室給人的第一印象通常就是「冷門」,不是那麼被大眾普及化的理解,但仔細思考,版畫其實是最親近人群的藝術,它易於分享流通、不會高不可攀,也許版畫工作室可以站在這樣的立場,提供需求者好的服務。 樹林,輕工業區的巷弄中,一所為藝術家與畫廊信賴托付製作版畫作品的工作室,篳路藍縷地邁入了營運的第六年。2007年的夏天,工作室主人黃椿元利用研究所畢業前的最後一個暑假,在好友董明晉、徐詠倫的施工協助下,以最可能節省的經費,在這裡打造一所小型的工作天地,並以「椿版畫」(Tsubaki Print Studio)為工作室命名。那年的秋天,椿版畫接下了第一件版畫委託製作案開始,這個研究生便一腳踏出呵護他成長的校園,展開一連串探索、冒險的創業旅程。 黃椿元,從一個研究生過渡到椿版畫工作室的主持人,他原初的想法單純,只是試想著找尋關於自己專業、熱情和市場需求的可能交集,做為未來的工作,[...]
  • 以版畫和大家結緣—「岩筆模MBmore」

  • 岩筆模MBmore的誕生 岩筆模MBmore是以臺灣版畫藝術的綜合平台為目標,希望能夠將版畫藝術帶入一般人的生活之中,讓想要接觸版畫的愛好者能夠輕鬆的找到所需的藝術作品或相關的版畫資訊。 「岩筆」一詞來自臺語鉛筆的諧音,一開始只是林仁信與朋友劉政育二人閒談之間隨性的聯想而誕生的詞彙,岩筆又近似英文「MB」的諧音,正好二人的出生年月日加起來也是1024(=1MB),岩筆工作室(MB Studio)就這麼順理成章的出現了,雖然之後二人各有發展,工作室的名字也由林仁信持續使用下去。2010年時臺北當代藝術館在臺北捷運中山地下街規劃了文創聚落的計畫,希望能夠藉由藝術的力量,改變地下商店街空曠冷清的印象,因緣際會之下,岩筆工作室加入了這個計畫,於2010年的3月於中山地下書街成立岩筆模MBmore。 爲什麼是「岩筆模」? 岩筆模MBmore的工作人員最常被問到的問題之一,就是店的名稱由來,創[...]
  • 火盒子版畫工房

  • 一、星星之火--工房的成立 1990年,台北陽明山上永公路上一處有著六十年歷史的破舊三合院裡,我們這些剛自文化大學畢業的年輕人,啜飲著曼特寧咖啡。昏暗的房間內,路易斯‧阿姆斯壯沙啞的嗓音吟唱著爵士名曲"wonderful world",中,討論著版畫界的現況。 有感於國內版畫資訊之不足,以及無一製作場所,版畫在藝壇之分量微薄;談著談著,大夥豪氣頓發,何不自己成立個工作室?既可有自己的創作空間,亦可當作聚會空間。是故,1991年元月,火盒子版畫工房在三合院一個角落成立。 火盒子創始成員有蔡宏達、顧何忠、張堂庫、陳華俊,「火盒子」一詞乃自謂對藝術的熱愛與執著(不限版畫),雖以我們微薄之力,願終能「紙包不住火」,以星星之火足以燎原之勢,如黑暗中的燈籠,綻放光明,為社會負起藝術家該有的努力與責任。火盒子成立的宗旨在於推廣版畫教育,做為藝術家與群眾之溝通橋樑,版畫技法、觀念、知識的應用、交流、[...]
  • 彩田版畫創意工作室主持人─潘孟堯老師專訪

  • 彩田版畫創作空間,位於苗栗縣苑裡鎮,是國內最大的版畫工作室,面積兩百多坪,近年來經營有道,成績斐然,聲名遠播。其空間不僅可容納三四十人而能舉辦規模性的研習營,並附住宿房間,可供藝術家住宿,作長期創作使用,是國內版畫工作室唯一的創舉! 潘孟堯老師,一個靦腆害羞的藝術家,卻是本創作空間的主持人,此次版畫學會在秘書長王振泰老師的號召之下,一群熱愛版畫的藝術夥伴們包了一台大型遊覽車,浩浩蕩蕩的參訪彩田版畫創作空間,我們版畫踹共也趁此機會,訪問一下潘孟堯老師成立彩田的過程與對版畫的看法。 潘孟堯(以下簡稱潘):我畢業於國立藝專(如今的台灣藝術大學),後來到西班牙SALAMANCA大學念研究所,以美術碩士畢業,對於版畫一開始是興趣,也是偶然的機會走向版畫這條路。 潘:畫室14年前就成立了,但版畫工作室則是由2008年才開始,由於興趣及教學工作,讓我引發一些想法.......總覺得版畫需要工作室[...]